1. "Lloradero", de Rolando Flores

“Es como un fantasma del pasado que viene y nos visita”, dice el artista regio sobre su pieza hecha de adobe de tierra cruda del Valle de las Salinas.

El miembro del colectivo Tercerunquinto explica que su instalación recupera al adobe como un elemento imprescindible de la arquitectura vernácula del noreste.

A su vez rescata los bajantes pluviales construidos en los muros exteriores de las casas de los nuevoleoneses en el siglo pasado. Se les conocía como “lloraderos”.

“Su función es que por ahí descargue el agua pero, al ser tan escasa la lluvia ahora, ese lloradero ahora deberá llorar realmente”, menciona Rolando.

Don Chon, maestro adobero del Valle de las Salinas; Selene Velázquez, restauradora y fundadora de Restáurika, y alumnos de Arquitectura de la UDEM, colaboraron con el montaje de la instalación.

2. "América Latina", de Carlos Vielma

“La pieza es una analogía del intento de conseguir, de construir algo, del derrumbe.

“Ahí está Latinoamérica que, de alguna manera, está tratando de construirse, pero está cayéndose a pedazos”, dice el artista visual sobre esta obra.

“América Latina” está construida de ladrillos, varilla y una mezcla de cemento, arena y agua conocida como mortero.

“Me pareció interesante cómo en Latinoamérica nos encontramos con cierto anhelo a los países del primer mundo, pero siempre había algo que fallaba”, explica.

Los antecedentes de la obra -que bien podría ser un mirador hacia el Cerro de la Silla y la Capilla de los Dulces Nombres- se remontan a Saltillo, ciudad natal del creador y donde existe una gran tradición ladrillera.

Carlos cuenta que hace unos años tuvo una residencia artística en Colombia. Ahí descubrió los edificios del fallecido arquitecto Rogelio Salmona, construidos, principalmente, de ladrillos.

3. "Love Park", de Ghada Amer

Las bancas de madera intervenidas por la artista egipcia Ghada Amer parecen un oasis en medio del ajetreo que viven los regios en la Ciudad.

Las piezas se encuentran debajo de dos árboles que dan una buena sombra a quienes se animen a sentarse.

También cuenta con una gran vista: un asiento apunta hacia la Fuente de Neptuno y, el otro, hacia el Cerro de la Silla.

Frente al espectador estarán dos letreros que invitarán al diálogo entre los paseantes.

Cuando Ghada realizó la instalación por primera vez en la Bienal de Santa Fe de 1999 buscaba recordar a las bancas comúnmente asociadas a las historias de amor.

4. "Refugio", de Modwina Rocío y David Nahúm

“Quisimos hacer una instalación que uniera las cuestiones que nos interesan a ambos. A él (David) le interesan las ciudades, la verticalidad y la habitabilidad”, dice Modwina sobre este trabajo conjunto con el tabasqueño, integrado por andamios y telas.

“Y a mí cómo las mujeres habitamos, vivimos y padecemos las ciudades”.

En una de estas telas se lee la frase: “Las ciudades se construyen como lápidas verticales”.

“Ahí encontrarán personajes femeninos que presentan mutaciones en su cuerpo que de alguna manera es una respuesta a vivir en contextos urbanos.

“(Las mutaciones explican) cómo en estos contextos nos vienen afectando (a las mujeres) y cómo los cuerpos lo demuestran”, menciona la regia.

5. "Telepaisajes culturales", de Miguel Villarreal

La obra es una estructura metálica intervenida con láminas de acero, vinil reflejante, polietileno y otros objetos que aluden el lenguaje iconográfico -la señalética- que abunda en la metrópolis.

“Trato de buscar cómo darle una función de elementos de ese impacto visual para llamar la atención en el espectador y generar su cuestionamiento sobre el diseño del paisaje cultural”, dice el artista regio.

Villarreal considera necesario la reflexión sobre cómo el mundo ha cambiado tan rápido.

“Este tipo de señaléticas de la urbanidad tienen que ver con guiarnos y trasladarnos en la ciudad y cuidarnos de los ambientes hostiles para seguridad del cuerpo”.

La instalación también cuenta con QRs.

ASISTE

“PARADOJAS URBANAS”, Las Artes Monterrey


-Expo ubicada entre el Teatro de la Ciudad y la Fuente de Neptuno, en la Macroplaza.

-La exhibición concluye el domingo 5 de noviembre.