La Dama y el Vagabundo (1955)

Dos gatos siameses, Si y Am, están representados con estereotipos anti-asiáticos. También hay una escena en una perrera donde los perros con mucho acento retratan los estereotipos de los países de donde son sus razas, como Pedro el chihuahua mexicano y Boris el borzoi ruso.

Los Aristogatos (1970)

Un gato siamés llamado Shun Gon, con la voz de un actor blanco, se dibuja como una caricatura racista de una persona asiática. Toca el piano con palillos.

Dumbo (1941)

Un grupo de cuervos que ayudan a Dumbo a aprender a volar tienen voces negras estereotipadas exageradas. El cuervo principal se llama Jim Crow, una referencia a un conjunto de leyes segregacionistas racistas en el sur de los Estados Unidos de ese momento, y es interpretado por un actor blanco, Cliff Edwards.

Blanca Nieves y los Siete Enanos (1937)

Un tema recurrente en las primeras películas de princesas de Disney es el poder del “beso del amor verdadero”. En este filme en particular, el interés amoroso del protagonista, el príncipe Florian, literalmente devuelve a Blancanieves a la vida besándola. Sin embargo, dado que Blancanieves está inconsciente y esencialmente muerta durante la escena, este beso podría verse como no consensuado y como un acto de agresión.

Muchos padres (incluidas celebridades) han expresado su preocupación por compartir la escena con sus hijos.

El Libro de la Selva (1968)

El personaje de King Louie, un simio con pocas habilidades lingüísticas, canta en un estilo de jazz de Dixieland y se muestra como un perezoso. El personaje ha sido criticado por ser una caricatura racista de afroamericanos.

 

Peter Pan (1953)

La película se refiere a los nativos como “pieles rojas”, un insulto racista. Peter y los niños perdidos también bailan con tocados, lo que Disney ahora dice que es una “forma de burla y apropiación de la cultura y las imágenes de los pueblos nativos”. Una canción que originalmente se llamaba “What Makes the Red Man Red” (“Lo que hace que el hombre rojo sea rojo”, también fue calificada de racista; luego fue rebautizada como “What Makes the Brave Man Brave” (“Lo que hace que el hombre valiente sea valiente”).

Canción del Sur (1956)

Se desarrolla en una plantación sureña del siglo XIX y sigue al tío Remus (James Baskett), un ex esclavo negro que vive feliz en la plantación de su antiguo amo blanco. El retrato rosado de la esclavitud y las relaciones raciales en el sur de la película atrajo inmediatamente críticas en el momento del estreno de la película.

El filme se considera el lanzamiento más ofensivo de la compañía, por lo que no se encuentra en la plataforma.

La Bella Durmiente (1959)

Al igual que Blancanieves y los Siete Enanos, la película de 1959 también incluye una escena fundamental en la que un hombre besa a una mujer inconsciente. Con el fin de despertar a la princesa Aurora de la eterna maldición dormida bajo la que la ha colocado Maléfica, el príncipe Felipe le da a la princesa Aurora un “beso de amor verdadero”.

“La Bella Durmiente” en realidad se deriva de un cuento de hadas italiano más oscuro de Giambattista Basile llamado “Sol, Luna y Talia”, que se basa en un cuento popular que se remonta al siglo XIV. En esta versión de la historia, un rey viola y deja embarazada a la princesa dormida y luego se casa con ella después de que ella se despierta.

 

Pocahontas (1995)

El amor entre la protagonista nativa americana titula de la película y John Smith, un inglés blanco enviado para ayudar a “asentar” Estados Unidos, pone fin al conflicto entre sus dos comunidades. Con su romance y su limpio final feliz, Pocahontas evita convenientemente el que de que millones de indígenas fueran masacrados, oprimidos y obligados a abandonar sus hogares por los europeos. Como resultado, borra las acciones históricas y pinta una imagen blanqueada de algunos de los momentos más oscuros de la historia estadounidense.

La Sirenita (1989)

Nunca es una buena idea renunciar a la voz o sentido de sí mismo por una pareja romántica, especialmente si se tienen 16 años y el interés amoroso es un hombre que nunca se conoció oficialmente. Ariel, “la sirenita”, muestra una visión poco sana de las relaciones y el romance con las mujeres jóvenes en especial.

Úrsula le dice a Ariel cuando acepta renunciar a su capacidad de hablar (la voz, su talento más preciado) para convertirse en humana y competir por el afecto del Príncipe Eric: “en tierra firme es mucho mejor que las mujeres no digan una palabra”.

 

Aladdin (1992)

La canción de apertura de Aladdin originalmente incluía letras antiárabes. El tema “Arabian Nights”, dice: “Donde te cortan la oreja, si no les gusta tu cara / Es bárbaro, pero bueno, es tu hogar”. Disney reemplazó la primera mitad de esas letras en todas las versiones futuras de la película después de enfrentar una reacción violenta del Comité Antidiscriminación Árabe Estadounidense, pero se negó a cortar, “Es una barbarie, pero oye, es mi hogar”.