El brillo del Disco
A mitad de la década de los años 70, nació uno de los géneros musicales caracterizados por su mezcla entre el pop, funk, soul y R&B, cuyas armonías y arreglos hacían bailar hasta al más reservado.
Se trata de la música disco, un género cuyo nombre se popularizó por formar parte del ambiente de las discotecas de ese entonces, donde las luces estroboscópicas, bolas de espejos, pantalones acampanados y alocados peinados eran una constante.
Aunque este género musical tuvo su hito en 1977 por el lanzamiento de la cinta Fiebre de Sábado por la Noche, protagonizada por John Travolta y con la música de los Bee Gees, también fue el año que lo llevó a su declive por los movimientos sociales en su contra.
Sin embargo, una de las aristas importantes del disco fueron las voces que representaron el género, entre ellas, mujeres como Gloria Gaynor, Donna Summer y Cheryl Lynn, quienes siguen estando presentes en la música actual.
Donna Summer
Sin duda, una de las voces que marcó la década de los 70 fue la de Donna Summer, quien incluso fue apodada como la “Reina del Disco”.
Esta cantante, además de ser compositora, pianista, pintora y actriz, se convirtió en una de las figuras representativas de la música disco con temas como “Love to Love You Baby”, “I Feel Love”, “Hot Stuff” y “Last Dance”.
Donna Summer ganó 5 premios Grammy y siguió activa en el mundo de la música hasta 2011.
Su legado
La imagen y música de Donna Summer sigue viva a través de la inspiración que han tomado artistas como Sam Smith, quien realizó un cover de “I Feel Love”.
Dua Lipa, también ha mostrado inspiración obtenida de Donna Summer, al tomar sonidos del tema “She Works Hard for the Money” para crear el sencillo “Physical”.
Gloria Gaynor
La cantante Gloria Gaynor comparte con Donna Summer el trono de la “Reina de la Música Disco”, por su emblemático tema “I Will Survive”, el cual se hizo acreedor del Grammy como Mejor Grabación en 1980, año único en el que se entregaron galardones al género disco.
Gloria Gaynor sigue activa en el mundo de la música, donde ha sorprendido a sus fans al realizar presentaciones en vivo, ya que aún sigue mostrando el poder de su voz. Ejemplo de ello fue una presentación en Mazatlán, Sinaloa, realizada en febrero de este 2023, cuyos videos se viralizaron en redes sociales.
Su legado
La estrella del disco logró pasar de generación en generación tras ser inspiración de artistas como Selena Quintanilla y Celia Cruz, quienes cantaron sus temas emblemáticos.
La intérprete de Nueva Jersey recabó otros éxitos como un show en Viña del Mar, Chile, e ingresar al Salón de la Fama de la Música Dance al ser una de las reinas de la pista de baile.
Cheryl Lynn
Nacida en Los Ángeles, California, Cheryl Lynn fue una de las estrellas de la música disco tras lanzar el tema “Got to Be Real” como parte de su álbum debut en 1978.
El tema formó parte de la música que sonaba en las discotecas de ese entonces, por lo que en 2005 ingresó al Salón de la Fama de la Música Dance.
Lynn sigue activa en el mundo del espectáculo, y realiza presentaciones en vivo para que sus éxitos perduren.
Su legado
“Got To Be Real” también ha formado parte de películas y series, como Paris Is Burning, South Park y Sex and The City.
Además, Mary J. Blige y Will Smith realizaron una versión del tema que formó parte de la banda sonora de la cinta animada El Espantatiburones.
Anita Ward
La cantante de Memphis, Anita Ward es figura de la música disco al ser la intérprete del tema “Ring My Bell”, de la autoría de Frederick Knight.
Aunque la canción había sido escrita para una cantante adolescente, al final la composición fue actualizada para ser una versión más adulta con la voz de Anita Ward.
El tema se convirtió en un éxito de 1978, siendo la única canción popular de la artista, pero dándole paso para continuar sobre los escenarios hasta la actualidad. “Ring My Bell” también le valió una nominación al Grammy de 1980 en la categoría Mejor Interpretación Vocal Femenina de R&B.
Su legado
Anita Ward se seguía presentando en vivo, siendo “Ring My Bell” el tema que todos le pedían. En YouTube se tiene registro de que su última actuación fue en 2021.
La cantante sigue activa en redes sociales y su talento la llevó a musicalizar la fiesta de Nochevieja en Times Square en 2002.
Liz Mitchell
Es una intérprete de nacionalidad jamaiquina que se colocó como una de las estrellas de la música disco de los 70 al formar parte del grupo Boney M., creado por el productor alemán Frank Farian.
La agrupación conformada por Bobby Farrell, Marcia Barrett, Maizie Williams y Liz Mitchell, además de una orquesta comandada por el Farian, obtuvo fama por temas como “Rasputin”, “Daddy Cool”, “Ma Baker” y “Sunny”, los cuales estuvieron presentes en las discotecas de esa década.
Su legado
Se estima que la agrupación ha vendido cerca de 170 millones de discos, además el tema “Rasputin” se colocó como una de las canciones virales de TikTok, a partir del videojuego Just Dance.
La voz de Liz Mitchell sigue activa. La cantante comparte a través de YouTube covers de sus canciones favoritas, además sigue ofreciendo presentaciones en vivo.
Diana Ross
En la década de los 70, Diana Ross se apropió de un lugar en la música disco al lanzarse como solista y dejando a la agrupación The Supremes. La cantante optó por seguir la tendencia de la música popular, por lo que temas como “Love Hangover”, “The Boss” y “I Ain’t Been Licked” estaban sonando en las pistas de baile.
Además de obtener una sólida carrera musical, Diana Ross se consolidó como actriz de cine al debutar en 1972 en la película Lady Sings the Blues. El prestigio de Ross se ha visto reflejado en un récord Guinness como la artista femenina de mayor éxito de todos los tiempos.
Su legado
Entre los momentos de éxito de la artista se encuentran su show en el Super Bowl en 1996 y un premio Grammy a la carrera artística en 2012.
La intérprete de “Once In The Morning”, además de haber estado en la ola de la música disco, sigue activa en el mundo de la música, donde ha destacado en otros géneros como el pop y R&B.
Carol Williams
La cantante originaria de Nueva Jersey, ganó espacio en las discotecas a partir de temas como “Love Is You” y “More”.
Fue la primera mujer en firmar con el sello discográfico Salsoul Records, el cual era famoso por dar distribución a los artistas de música disco en la década de los 70, durante el auge del género y después del mismo.
Las canciones de Carol Williams fueron pioneras en la ola disco, por lo que se le considera a la cantautora como una de las abanderadas del género.
Su legado
Carol Williams sigue activa en el mundo de la música, ya que en redes sociales comparte que sigue dando shows y experimentando sesiones en el estudio.
Chaka Khan
Chaka Khan es una de las intérpretes que saltó del funk en el grupo Rufus al disco en solitario, siendo el tema “I’m Every Woman” uno de los éxitos de 1978.
La artista de Chicago ha ganado 10 premios Grammy y ha vendido cerca de 70 millones de discos en todo el mundo.
Además, ha compartido escenario con otras estrellas como Tina Turner, Whitney Houston y Elton Jhon.
Su legado
Chaka participó en la serie animada Phineas y Ferb, donde prestó su voz al personaje inspirado en ella.
La intérprete sigue activa en los escenarios, por lo que en redes sociales comparte actualizaciones sobre los proyectos en los que trabaja la denominada “Reina del Funk”.
ABBA
ABBA, un grupo cuyo nombre nace del acrónimo de las iniciales de los nombres de cada uno de sus miembros, se caracterizó por sus voces femeninas, Agnetha y Anni-Frid, las cuales iban acompañadas de los sonidos disco a cargo de Björn Ulvaeus y Benny Andersson.
La agrupación de origen sueco sumó éxitos en Europa, generando fama en los demás continentes. Entre sus temas más sonados durante la época de los 70 se encuentran “Mamma Mia”, “Gimme! Gimme!” y “Dancing Queen”.
Su legado
El éxito de ABBA se traduce en más de 380 millones de discos vendidos. Aunque el grupo se separó en 1982, en 2016 se reunieron para continuar con la música, hecho que les permitió ser nominados al Grammy por su álbum “Voyage”, lanzado en 2021.
Los temas de ABBA siguen presentes a través del musical “Mamma Mia!”, el cual fue adaptado a la pantalla grande con Meryl Streep y Amanda Seyfried como protagonistas.
Thelma Houston
Nacida en Misisipi, Thelma Houston se convirtió en un referente de la música disco por convertir el tema de soul “Don’t Leave Me This Way”, a una versión digna para bailar.
En la década del disco, la artista siguió grabando en compañía de otros cantantes del sello Motown, con el cual firmó desde 1970.
Thompson logró otros éxitos con temas como “I’m Here Again” y “Saturday Night, Sunday Morning”, sin embargo, en 1977 “Don’t Leave Me This Way” obtuvo un premio Grammy. Entre 1969 y 1990, Houston grabó 15 álbumes.
Su legado
La intérprete continúa ofreciendo presentaciones en vivo, de las cuales llega a compartir detalles en redes sociales.